作为第22届中国上海国际艺术节重磅剧目，今晚，俄罗斯著名指挥家捷杰耶夫将携马林斯基剧院全新制作的四联歌剧《尼伯龙根的指环》在上海大剧院举行完整版的世界首演。

　　布景装满13个集装箱，装台花费7个日与夜！这部需要演出4晚、长达16小时的鸿篇巨制是如何“移师”上海，又怎样在大剧院的舞台“生长”起来？记者提前探班，为翘首以待的乐迷提前揭开《指环》的神秘面纱。

　　即便底部装有滑轮，仍需14个人“保驾护航”才能腾挪转移的巨人，是此次舞台上最大的实景道具之一。前晚11时，记者探访后台时，工作人员正为巨人做最后的拼搭，安上手和脚再装上头，逾10米高的四巨人横卧于舞台，几乎将台占满。

　　“我们要把巨人吊起来，能否将吊索降到最低？”俄方工程师找到控制电葫芦的小伙子，巨型布景搭建必须分毫不差才能保证舞台安全和视觉效果。“吊索只能降到距离地面5米的地方。”见招拆招，早已习以为常，因舞台尺寸不同，以及俄罗斯惯用道具型号和中国不同，这样的难题每一天、每一刻都在发生。

　　据悉，此次捷杰耶夫率马林斯基近300人（其中乐队90人、合唱45人、歌剧团30人、群演20人）来沪。为保证技术到位，不算本地聘用的装台工人，外方舞台工程师就有60余人。从10月8日卸景到10月9日一早开始装台，幕后工作团队已持续工作整整七天，他们夜以继日，每天14至16个小时，人人都是一脸疲倦却又带着一丝高强度工作下的亢奋。

　　据悉，之所以要用到这么长的时间装台，是因为新版《指环》后两部《齐格弗里德》《众神的黄昏》并未在马林斯基演出过，因而实景和多媒体节奏把控以及舞台灯光的调试，都需要在大剧院的舞台完成。

　　《指环》舞美规模宏大，大剧院节目部经理钟亦聪透露：“这次仅外借设备就耗资不菲，你看那些用来吊景的数控葫芦和电葫芦，加起来超过60个。”此外，因是实景结合多媒体，但《指环》道具设置也很奇特，比如那方可以供演员站立表演的斜面舞台，还有时而前倾、时而悬浮于半空的巨人，对舞台技术提出了很高要求。

　　因舞美技术复杂，需要大量细节沟通，上海大剧院又特别招募了一批志愿者翻译，每天早晚两班，晚上要从10时工作到次日凌晨4时，忙碌的舞台搭建，他们随时待命，哪里需要立即上岗，帮忙沟通和协调。

　　昨天傍晚，《指环》第一部《莱茵的黄金》雏形初现。气势恢宏的舞台上，三面舞台是巨大的多媒体屏，画面流转时而是巍峨的宫殿、时而是神秘的海洋世界。设计师乔治·西平为《指环》提供了宇宙尺度和时间之外的坐标，使瓦格纳的作品重回到神话和传说的土地上。场景中，巍峨耸立的实景道具带来巨大压迫感，让这部史诗级歌剧既带着一份肃穆威严，又让人赞叹向往。“这将是不同于马林斯基传统印象的一版《指环》。”上海大剧院总经理张笑丁说，“虽然在舞美风格上一脉相承，但三屏环绕的多媒体呈现，让宏大实景融入其中，带来虚实结合的视觉体验。”